KUNSTHÅNDVERKSMARKEDET // 13. AUGUST - 15. AUGUST
Opplev det årlige arrangementet i den vakre "hagen" mellom Oslo domkirke og Kirkeristen
Møt skaperne bak det håndlagde
Fra 13. til 15. august 2026 fylles Kirkeristen med keramikk, glass, smykker, metallarbeider og tekstiler skapt av kunsthåndverkere fra Norge og Norden. I de historiske basarhallene bak Oslo domkirke kan publikum oppleve materialene på nært hold, møte menneskene som har formet dem – og finne gjenstander med en historie som fortsetter lenge etter at markedet er over.
100 profesjonelle Kunsthåndverkere fra hele Norge, pluss noen fra våre skandinaviske naboland stiller ut og selger kunsthåndverk utendørs i 3 dager..
Møt kunstneren bak koppen du liker, bestill gifteringer, kjøp munnblåste glass, kjøp unike gaver, vær nysgjerrig og spør om det du lurer på.
Midt i Oslo sentrum, bare noen skritt fra Karl Johans gate og Stortorvet, finnes et sted der byens tempo dempes. Bak Oslo domkirke åpner Kirkeristen seg som et skjermet gårdsrom, omkranset av rød tegl, buede arkader og små verksteder. I tre sensommerdager blir dette historiske miljøet igjen fylt av samtidens kunsthåndverk.
Kunsthåndverksmarkedet i Kirkeristen arrangeres torsdag 13., fredag 14. og lørdag 15. august 2026. Her presenteres arbeider innen glass, keramikk, metall og tekstil – fra bruksgjenstander som er skapt for hverdagen, til skulpturelle objekter, smykker og tekstile arbeider med et tydelig kunstnerisk uttrykk.
Markedet er en sjelden anledning til å komme tett på både verkene og menneskene bak dem. Publikum kan se, spørre, sammenligne, oppdage og kjøpe direkte fra kunsthåndverkerne. Det personlige møtet er en vesentlig del av opplevelsen: Gjenstanden står ikke alene, men får følge av fortellingen om materialet, teknikken, ideen og arbeidet som ligger bak.
13 - 15. august ved Kirkeristen
13 - 15. august ved Kirkeristen
Arrangementet er gratis , men ikke fristelsene du kjøper med deg hjem…
Vakre gjenstander varer lenger....
Ta en sniktitt på noe av det som stilles ut på markedet:
En tradisjon med røtter tilbake til 1970
Det første Kunsthåndverksmarkedet i Kirkeristen ble arrangert i 1970. Den gangen deltok omkring 20 kunsthåndverkere. Gjennom mer enn et halvt århundre har markedet utviklet seg til en betydningsfull møteplass for både publikum og fagmiljø, med nyutdannede så vel som etablerte utøvere.
Ifølge markedets egen historikk har arrangementet gjennom årene vokst til å omfatte omkring 100 deltakende kunstnere. Bredden gjør det mulig å oppleve mange forskjellige tilnærminger til form, funksjon og materialer på ett og samme sted.
Tradisjonen er lang, men uttrykkene er samtidige. Nye generasjoner tilfører feltet andre perspektiver, mens erfarne kunsthåndverkere viderefører og fornyer teknikker som krever omfattende kunnskap. Resultatet er et marked der etablerte håndverkstradisjoner møter eksperimentering, presisjon og personlig formspråk.
Omgivelsene forsterker kulturopplevelsen
Kunsthåndverkmarkedets sentrale beliggenhet i historiske omgivelser gir markedet en egen atmosfære og forsterker kulturopplevelsen. At det også er permanente /faste kunstnerverksteder her gjør stedet til et attraktivt og interessant besøkssted for Oslos egne borgere og tilreisende året rundt.
Historie
Det første markedet i Kirkeristen ble arrangert i 1970. Da deltok et 20 talls kunsthåndverkere. Siden den gang har det vært arrangert marked hvert eneste år, omtrent samme helg i august, og markedet har vokst til å omfatte ca 100 deltagende kunstnere fra hele landet.
Stor variasjon av kunsthåndverk
At både nyutdannede og etablerte kunsthåndverkere deltar, bidrar til å vise bredden i norsk (bruksrettet) kunsthåndverk og gjør det til en viktig begivenhet for publikum, og en faglig møteplass for kunsthåndverkerne. Her kan de besøkende se, kjøpe og snakke med kunstnerne bak hver enkelt gjenstand.
Å kunne få et innblikk i arbeidet rundt fremstillingen av kunsthåndverk er av uvurderlig betydning i en tid hvor det meste av håndverkstproduksjonen utføres i andre land og tilblivelse av ting og gjenstander ikke er noe man stiller spørsmål ved eller reflekterer over.
Gjenstander med spor av menneskehender
Kunsthåndverk begynner med materialet, men formes av blikket, erfaringen og hendene til den enkelte utøver. En keramisk kopp kan være dreid, modellert, glasert og brent gjennom flere krevende prosesser. Et glassarbeid kan være formet på sekunder i intens varme, men bygge på årevis med øvelse. Et smykke kan romme utallige presise bearbeidinger, mens et tekstilarbeid kan være resultatet av langsomt arbeid med fibre, farge, søm, vev eller strikk.
På Kunsthåndverksmarkedet kan publikum undersøke slike detaljer på nært hold. Overflater avslører små variasjoner. Glasurer reagerer forskjellig i ovnen. Metallet bærer spor etter verktøyet, og tekstilene får karakter gjennom struktur, snitt og materialvalg. Selv arbeider som inngår i en serie, vil ofte ha individuelle særtrekk.
Dette er gjenstander som ikke forsøker å skjule hvordan de er blitt til. Tvert imot er fremstillingen en del av uttrykket.
Fire materialområder – et mangfold av uttrykk
Keramikken utgjør tradisjonelt en sentral del av markedet. Her kan man møte alt fra kopper, skåler og fat til vaser, beholdere og friere skulpturelle former. Noen arbeider kjennetegnes av stramme linjer og dempede glasurer, mens andre er fargerike, taktile eller lekne. Felles for dem er en nær forbindelse mellom leirens egenskaper og kunsthåndverkerens formspråk.
Glassarbeidene tilfører markedet lys, transparens og optiske virkninger. Blåst, støpt, slipt eller på andre måter bearbeidet glass kan fremstå både skjørt og kraftfullt. Farger, luftbobler og skiftende tykkelser gir arbeidene liv, og opplevelsen forandrer seg etter hvordan lyset treffer dem.
Innen metall- og smykkekunst møter publikum arbeider der detaljene ofte er avgjørende. Sølv, gull og andre metaller kan hamres, loddes, støpes, sages, oksideres og poleres til smykker og objekter med svært forskjellige uttrykk. Et håndlaget smykke er ikke bare dekorasjon, men et lite, bærbart kunstverk som kan få stor personlig betydning.
Tekilområdet rommer klær, tilbehør og kunstneriske arbeider der fibre, mønstre, farger og konstruksjon står i sentrum. Her kan tradisjonelle teknikker få en moderne form, og funksjonelle plagg kan kombineres med tydelige kunstneriske ideer. Materialenes kvaliteter blir synlige og sanselige – noe som må sees, berøres og prøves for virkelig å forstås.
Møt kunsthåndverkeren bak verket
I en hverdag der mange produkter når oss uten en tydelig avsender, tilbyr Kunsthåndverksmarkedet noe annet: direkte kontakt med den som har laget gjenstanden.
Samtalen kan begynne med et enkelt spørsmål. Hvordan oppsto formen? Hvorfor ble akkurat denne glasuren valgt? Hvordan bearbeides metallet? Hvor lang tid tok arbeidet? Kan et smykke tilpasses, eller kan et tekstilarbeid bestilles i en annen størrelse?
Svarene gir en dypere forståelse av både verket og faget. De synliggjør tiden, kunnskapen og vurderingene som ligger bak det ferdige resultatet. For mange er nettopp dette møtet avgjørende når de velger noe de ønsker å ta med seg hjem.
Markedet gir også mulighet til å finne gaver med en tydelig avsender, bestille et arbeid til en spesiell anledning eller oppdage en kunsthåndverker man ønsker å følge videre. Kanskje finner man den nye favorittkoppen, et smykke som markerer en viktig begivenhet, et glassarbeid som fanger lyset på en helt bestemt måte, eller et plagg som er like gjennomarbeidet på innsiden som på utsiden.
Stedet der markedet arrangeres: det vakre og pittoreske området mellom Oslo domkirke og Kirkeristen. Vel møtt!
Se video av hvor kunsthåndverksmarkedet er lokalisert:
